On pourrait même s’avancer en disant que le quatuor a gagné en maturité depuis le prometteur Badillac (2014). En effet, on avait pu entrevoir de nouvelles choses sur l’EP « The Phage » sorti chez Burger Records en 2015. Les compositions se voulaient plus soignées, le chant avait gagné en assurance et le groupe semblait s’éloigner petit à petit d’un garage punk adolescent façon Wavves vers une power pop largement plus aboutie. Sous sa pochette minimaliste, « The Phage » avait marqué les esprits, faisant de Pangea un des groupes à suivre en ce milieu de décennie placé sous le signe de la fuzz et de la pop énervée à guitares.

« Bulls and Roosters » marque un palier dans la carrière de together PANGEA

Sans perdre en fougue, ce nouvel album puise autant dans les héros de la power pop ricaine des seventies, pensez Big Star et Cheap Trick, que dans les groupes de la British Invasion. L’influence stonnienne saute aux oreilles sur la délicieuse « Sippy Cup » et « Money on It », le morceau le plus sympatique de cet album à écouter à fond sur une route de campagne en se rendant à un barbecue entre amis. Jagger et Richards ne sont jamais trop loin et ce clin d’oeil aux Rolling Stones reste assez fin pour ne pas tomber dans la caricature. Sur « Alison », les ricains se prennent pour T-Rex, et ça marche plutôt pas mal.

On sent que le groupe a fait un effort dans la production en la confiant une nouvelle fois la console studio à Andrew Shubert, producteur de Wand et Audacity. Slide sur « The Cold », breaks ravageurs sur le puissant single « Better Find Out », et arpèges soignés sur l’intro de « Peach Mirror », la formation emmenée par William Keegan semble engagée sur un chemin de plus en plus intéressant, se démarquant du punk sauvage à la Fidlar qui avait fait sa réputation jusque alors, amorçant ainsi un virage assez semblable à celui déjà emprunté par ses camarades de Twin Peaks récemment.

C’est presque à se demander s’ils n’en ont pas trop fait d’un coup

« Gold Moon » pourrait facilement se trouver sur la BO d’un roadmovie mielleux des années 1980s. Soyons honnête. On ne peut pas tout leur passer. « Kenmore Ave » flirte clairement avec la facilité. Malgré ces petits bémols, « Bulls and Roosters » séduit. Un album à user sur l’asphalte cet automne, quelles que soient l’heure et les conditions météorologiques dans lesquelles vous vous trouvez.

En tournée européenne au mois de novembre, ils passeront par le Supersonic à Paris le 15/11 et au Sonic à Lyon le 16/11.

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Année : 1967
Origine : Etats-Unis
Pépite : «  Alone Again Or »
Eat : Turkey Club Sandwich
Drink : Une bière blonde au miel

Ce deuxième opus du quatuor californien together Pangea (on en parlait déjà ici) est un véritable shot de jouvence. Frais, électrique, accrocheur, « Badillac » ramènera n’importe quel trentenaire en mal de sensations fortes vers la cours de récré du lycée. Rien de nouveau à l’horizon. Un garage rock adolescent très américain, aux accents pop-punk et à l’urgence digne de celle d’un puceau imberbe à l’approche de son dix-huitième anniversaire. Car c’est bien de cela qu’il s’agit. Faire danser les filles pendant que l’ont maintient les jambes de son meilleur pote en l’air au dessus d’un fût de bière dans le salon de chez papa maman. Voilà l’ambition des douze titres de ce disque plein de fougue et d’envie (« Alive », « Does He Really Care »). Au milieu des riffs et des refrains à scander debout sur les tables du laboratoire de biologie pendant que le prof tourne le dos trônent quelques pépites pop-punk qui rien qu’à elles justifient l’achat du LP : la mélancolique « Offer », le titre éponyme « Badillac », et la très poétique « Sick Shit », dans laquelle le frontman William Keegan nous apprend qu’il a bien du mal à la garder droite et forte. De quoi faire douter n’importe quel individu normalement constitué. Au passage, allez jeter une oreille au EP « The Phage » sorti l’année dernière. Ces jeunes loups pourraient bien s’installer sur le long terme dans nos meilleures playlists de soirées.

Année : 2014
Origine : Etats-Unis
Pépite : « Offer »
Eat : Double Meat In & Out Burger
Drink : Vodka Cranberry

Des grands losers ces Flamin’Groovies, et pourtant. « Teenage Head » est la preuve qu’il n’y a pas de justice dans le rock n’roll. Sorti en 1971 chez Karma Records, le troisième album studio du groupe de San Francisco a tout pour faire un carton : des hymnes blues rock stoniens de très haute voltige (« High Flyin’ Baby », « Have You Seen My Baby », « Yesterday’s Number »), des ballades country où se répondent slide guitare et piano honky tonk (« 32-20 », « City Lights ») et un potentiel hit (« Whiskey Woman »). Manque de bol, les Rolling Stones sortent « Sticky Fingers » un mois après le lancement de « Teenage Head », qui n’atteint malheureusement pas le succès commercial qu’il mérite et restera pour beaucoup une oeuvre confidentielle. Peu importe, les Flamin’Groovies deviennent un groupe culte chez les punk. Qu’en déplaise à la paire Jagger-Richards, leur morceau « Slow Death », sortie deux ans plus tard, est toujours considéré comme le premier tube proto-punk de l’histoire du genre, et fut popularisé par d’innombrables bands de renom, tel que The Dictators, The Hangmen ou The Icarus Line. Pas mal pour un groupe qui semblait avoir manqué son rendez-vous avec l’histoire.

Année : 1971
Origine : Etats-Unis
Pépite : « Whiskey Woman »
Eat : Clam chowder dans une miche de pain
Drink : Une Anchor Steam bien fraîche

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Encore un. Encore un groupe de punk. Ça ne court pas autant les rues qu’à la fin des seventies, non, mais ces dernières années on assiste à un petit revival du genre garage, sauce 2010’s. Ça se bouge de l’autre côté de l’Atlantique et ça fait du bien. METZ au Canada, Bass Drum of Death dans le Mississippi et FIDLAR, Wavves ou encore together PANGEA en Californie, parmi beaucoup d’autres. Le genre se renouvelle, on rallume les platines, on achète gratuitement sur le net et on paye pour aller suer en vrai dans les petites salles du coin. C’est cool.

together PANGEA, du coup. Un power trio formé en 2008 qui suit un schéma éprouvé mais efficace. Groupe de fac (CalArts), ils produisent leur premier album Jelly Jam en 2010, DIY style, qu’ils sortent en format cassette seulement (et digital, on n’est pas des bêtes). Deuxième opus en 2011, living dummy, le groupe passe chez Burger Records (Ty Segall, Mikal Cronin, Wavves, The Black Lips, etc.) et ça part. Un auteur-compositeur, William Keegan, et un thème principal, les relations amoureuses, ou plutôt, les séparations amoureuses. Comme quoi, le thème le plus classique du monde peut encore faire la carrière d’un groupe.

Snakedog, B-side du single Offer sorti en 2014, ici-là-dessous :

12 morceaux, 37 minutes.

2014. Sortie de Badillac, là où je voulais en venir. Petit bijou punk indé, c’est avec cet album que je les ai découvert (merci les recommandations last.fm) et la galette tourne régulièrement depuis. Stooges, Nirvana, Descendents, Black Flag, Smashing Pumpkins, Beach Boys, NY Dolls, etc. cet LP est un savant mélange de toutes leurs influences, remises au gout du jour, avec un bon gros fond garage/surf californien. C’est moins DIY, mais ça fuzz toujours.

Gros accords à faire péter les 6 cordes d’un coup en intro d’Alive, histoire de faire comprendre direk que ça va partir en mode pied-bouche. Ca ne manque pas et ça met dans l’ambionce. Le rythme oscille ensuite entre les chansons high energy (Does He Really Care, River entre autres) et les balades mélancoliques (Offer, No Way Out par exemple). On ne s’ennuie pas et comme tous les bons albums, celui-ci s’écoute d’une traite, de la première à la dernière chanson (en plus il est pas long, pratique dans le métro pour aller au boulot). A écouter absolument (si vous n’avez pas les 37 minutes requises devant vous), mes deux petits coups de coeur: Why et Depressed.  #fan2

Why, en live :

Cerise sur le gâteau pour cette fin d’année, le trio nous gratifie d’un EP 6 titres de haute qualité, The Phage, sorti en octobre 2015. Prod’ léchée, et compos à la hauteur de leur dernier LP (au moins !), on attend la suite et le prochain album avec impatience.

Je vous laisse avec le meilleur clip de 2015 :

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